無料オンラインヴァイオリンチューナー
弦を演奏してマイクに入力すると、GDAE の最も近い弦、Hz、セント差をすぐに表示します。
ヴァイオリンの調律方法
- チューナー開始をクリックし、マイクアクセスを許可します。
- 1本ずつ弦を演奏し、弓や指を安定させます。
- 強調されたカードが最も近い弦を示します。セントメーターで音程のズレを確認します。
- ペグをゆっくり回します。下から上へ合わせると安定します。
- メーターが緑（±5セント以内）なら調律完了です。他の弦も同様に調整します。
標準ヴァイオリン調律リファレンス
標準ヴァイオリンの調律は G3、D4、A4、E5 です。各弦の目標周波数を確認してください。
| 弦 | 音名 | 周波数 | 説明 |
|---|---|---|---|
| 4 (G) | G3 | 196.00 Hz | 最も低く、温かく響く弦 |
| 3 (D) | D4 | 293.66 Hz | 低音域のパッセージでよく使う旋律弦 |
| 2 (A) | A4 | 440.00 Hz | 基準の A 音 |
| 1 (E) | E5 | 659.25 Hz | 最も高く、明るく伸びる標準弦 |
ヴァイオリンの変則調弦とスコルダトゥーラ
標準の GDAE 以外にも、ヴァイオリン奏者は特定のレパートリーや民俗音楽で特別な調弦を使います。各調弦の目標音と Hz をご覧ください。
Scordatura (Saint-Saëns)
不気味で不協和な開放弦効果を求めるクラシック独奏曲
サン＝サーンス《死の舞踏》、ビーバー《ロザリオのソナタ》
Open A Cross-tuning
オールドタイムやアパラチアのフィドル音楽
Shady Grove、Old Joe Clark
GDGD Celtic Cross-tuning
ケルト、アイルランド、北欧のフィドル
Drowsy Maggie、The Drunken Sailor
Baroque (A = 415 Hz)
歴史的なバロック演奏
バッハのパルティータ、ヴィヴァルディの協奏曲（HIP 録音）
ヴァイオリン調律のコツ
A 弦から始める
A4（440 Hz）はオーケストラ共通の基準音です。最初に合わせ、開放弦の五度（A→D→G、A→E）で他を耳またはチューナーで調整します。
常に下から上へ合わせる
少し緩めてから上げます。ペグの摩擦は下げるより上げる方が安定します。
微調整はファインチューナーで
10～15セント以内ならテールピースのファインチューナーを使います。ペグより遥かに細かく調整できます。
新しい弦を伸ばす
張り替え後は弦を軽くボディから引っ張って再調律。3～4回繰り返すと早く落ち着きます。
弓の中央付近で軽く
弓元近くの強い圧力は基音を雑音に埋もれさせます。バランスポイント付近で中程度の速さが最も読み取りやすいです。
温まってから再確認
楽器は室温に温まると少し膨張します。5～10分弾いてから最終確認します。
ペグ vs ファインチューナー — 使い分け
摩擦ペグ
- 20セント以上ずれているときに使用
- 回す際は軽く内側に押し込んで固定します
- 滑る・固着する場合はペグコンパウンドを塗ります
- ゆっくり回す——ペグは非常に敏感です
- プラネタリー（Peghed）ペグに交換すると調律しやすくなります
ファインチューナー
- 20セント未満のずれのときに使用
- 時計回りで高く、反時計回りで低くなります
- 全ファインチューナー式テールピース（Wittner）は初心者に推奨
- E 弦にはほぼ常に内蔵ファインチューナーがあります
- 締めすぎない——全ネジ式ファインチューナーは可動域を失います
よくある質問
標準の調律は、最低弦から最高弦まで G3、D4、A4、E5 です。G が最も太く、E が最も細い弦です。このチューナーはその設定に対応しています。
どちらでも可能です。弓は持続音を出し、チューナーが最も読み取りやすいです。指弾きは素早い確認に便利です。最も正確なのは弓の中央付近で安定したボウイングで弾く方法です。
ヴァイオリン弦は倍音が強く、チューナーが一時的に倍音に反応することがあります。しっかり弾いて最低の安定した音を聴き、軽く弾くと倍音の干渉を減らせます。
大きな調整（20セント超）は摩擦ペグで、回す際は軽く内側に押し込みます。小さな調整はテールピースのファインチューナーで、はるかに精密に調整できます。
新しい弦は張り替え後1～2週間伸び続けます。温度や湿度でも音程は変わり、10°C の変化で音程が10～20セントずれます。毎回調律し、10分弾いた後に再確認します。
古楽のバロックアンサンブルは A=415 Hz（現代の A=440 Hz より半音低い）で調律します。バロックアンサンブルで弾くなら全弦が標準 GDAE より半音ほど低くなります。
特定の曲のために敢えて非標準の調弦にすることです。最も有名なヴァイオリンの例はサン＝サーンス《死の舞踏》で、E 弦を半音下げて E♭ にし、不気味で不協和な開放弦効果を出します。
1本以上の弦を調律し直し、曲の調性と共鳴する開放弦のドローンを作ることを意味します。一般的な例はオールドタイムの AEAE（Open A）とケルト音楽の GDGD です。
はい。どの音も半音単位で検出できます。低音 C3 を持つ5弦ヴァイオリンは、各弦を弾いて画面の音名を読むだけです。プリセットは標準4弦に焦点を当てています。
開放弦を調律した後、音階を弾いて各音を基準音と照らし合わせます。チューナーは弾いた任意の音のセント偏差を表示するので、練習中に問題のある音を見つけやすいです。